Viyana’daki Stiftung Ludwig Modern Sanat Müzesi (MUMOK) 26 Ekim’e kadar retrospektif bir sergiyle günümüzün yaşayan önemli sanatçılarından biri olan Cy Twombly’i sanatseverlerle buluşturuyor. Geçmişten günümüze Twombly’nin tüm sanat hayatından eserlerinin yer aldığı sergide, sanatçının yağlıboya, kağıt işleri ve heykellerinin yanısıra, izleyicilerin şu ana kadar pek tanıma fırsatı bulamadığı fotoğraf çalışmaları da sergilenmekte.
Fulya Çetin "Plastik Bebek" @ Urban Cafe
13. 08 – 30.08.2009Fulya Çetin’in 2007 yılından bu yana üretiminin temel meselesini bedenin, özellikle de kadın bedeninin metalaşma/tüketilme biçimi oluşturuyor. Güzellik yarışmaları, kozmetik ve estetik sanayi, reklam ve porno endüstr…
deniz gül 2009-07-01 18:47:00
O kadar taşkın o kadar açtın kiDüşmen kaçınılmazdı arzın ortasından.
Platform Garanti ve Can Xalant Misafir Sanatçı Programları Arasında Değişim Programı
Platform Garanti Güncel Sanat Merkezi ile Barcelona merkezine 30 dakika uzaklıkta olan Mataro’daki Can Xalant Center for Contemporary Art arasında gerçekleştirilen misafir sanatçı programları sanatçı ya da küratör değişim projesi çerçevesinde, Sonbahar 2009 için dosya kabulü başlamıştır.
Özellikle video ve ses üretimiyle ilgilenen, yeni medyayla çalışan sanatçılar için hazırlanmış olan Can Xalant Programı için son dosya teslim tarihi 1 Temmuz Çarşamba 2009′dur.
Programın süresi 6 haftadır (Eylül – Ekim 2009). Seyahat, İspanya içi dolaşım, yaşam, konaklama ve kısmi üretim giderleri Platform ve Can Xalant tarafından karşılanmaktadır.
Can Xalant görsel sanatların ve güncel tartışmaların üretimi üzerine Mataro’da kurulmuş ilk merkezdir. Can Xalant’ın amacı görsel sanatların araştırılması ve üretimi sırasında gerekli olan programları sunmaktır. Merkez bu amacını, düzenlediği atöyle çalışmaları, sergiler, eğitim programları, misafir sanatçı programı, değişim programları ve yayınladığı basılı malzemeler ile sürdürmektedir.
Dosyalar, Platform Garanti Güncel Sanat Merkezi’nden bir kişi ve 2 bağımsız seçiciden oluşan komite tarafından incelenecek ve aralarından Can Xalant’a toplam 5 dosya gönderilecektir. Nihai seçimi Can Xalant yapacaktır. Başvuracak olan sanatçı ve küratörlerden program süresince yapmayı düşündükleri proje ya da araştırma hakkında bir dosya sunmaları beklenmektedir.
Programa bir sanatçı seçilmesi durumunda Can Xalant’daki stüdyolardan, video/ses kaydı, post-prodüksiyon ekipmanlarından yararlanabileceği gibi ihtiyaç halinde merkez tarafından teknik ekip de sanatçıya sağlanacaktır.
Platform Garanti ve Can Xalant değişim programına birinci yılda Cevdet Erek, ikinci yılda ise Erkan Özgen katıldılar.
Başvuru detaylarını burada bulabilirsiniz.
Internet yoluyla başvuru ve URL kabul edilmemektedir. Başvuru dosyaları geri yollanmaz.
Başvuru Teslim Adresi:
Garanti Galeri – Platform Garanti
Istiklal Cad. No: 115A, Beyoglu, Istanbul, 34430, TR
T: 90 212 293 23 61
F: 90 212 293 83 27
Salı > Cumartesi
10:00 – 18:00
Yeni bir “misafir programı” sunumu
Platform Garanti, British Council’ın “Creative Collaboration” programı dahilinde, yeni bir misafir programı başlatmak üzere ödüllendirildi. Yeni program, Güneydoğu Avrupa ile Güney ve Doğu Akdeniz bölgelerinden sanatçıların, küratörlerin ve yazarların dolaşımını destekleyecek.
Program, proje ortağı kurumların temsilcilerinin katılımıyla, 30 Mayıs 2009 Cumartesi günü saat 17:00’de, DEPO’da tanıtılacak. Etkinlik dahilinde, kurumların misafir programları anlatılacak, Accented projesiyle ilgili kısa sunumlar gerçekleştirilecek.
Accented (Aksanlı) isimli yeni program, Platform Garanti, Vector Association (Yaşi, Romanya), Ashkal Alwan (Beyrut, Lübnan), Townhouse Gallery (Kahire, Mısır), Delfina Foundation (Londra, İngiltere) ve Spike Island (Bristol, İngiltere) ortaklıklığıyla yürütülecek. 6 kurum tarafından yapılan duyuruyu yanıtlayan adaylar arasından, kurum temsilcileri ve bir bağımsız küratör tarafından oluşturulan jürinin seçimiyle, 2009′da toplam 10 sanat profesyoneli bu kurumlarda ikişer ay ağırlanacak. 2010 yılında da devam edecek programın sonunda, bir yayın ve sergi projesi tasarlanacak. Accented programı dahilinde toplam 20 katılımcıya, bu kurumların bulunduğu kentlerde yaşama ve çalışma olanağı sağlanacak.
Proje; İngiltere, Romanya, Bulgaristan, Türkiye, Yunanistan, Arnavutluk, Makedonya, Sırbistan-Karadağ, Kosova, Bosna Hersek, Hırvatistan, Kıbrıs, Lübnan, Suriye, Mısır, Filistin, Irak, İran, İsrail, Fas, Cezayir, Tunus, Libya, Körfez Ülkeleri ve Ürdün’den sanatçı, küratörler ve yazarlara açık olacak.
Berlin duvarının çöküşünün ardından Batı Avrupa sanat kurumlarının, Doğu ve Güneydoğu Avrupa ülkelerinden sanatçıların katılımlarıyla düzenlediği sergiler, 11 Eylül’ün ardından Güneydoğu Akdeniz ülkelerine yoğunlaştı. Özellikle sanat üretiminin ve sanatçı dolaşımının önündeki zorluklar; bu bölgelerdeki kamusal desteğin son derecede sınırlı olması; üretimi karşılayabilecek kurumsal yapılanmanın yetersizliği; bölgedeki sanatçıların çoğunlukla, Batı Avrupa projelerinde birbiriyle karşılaşmalarına neden oluyor. Oysa, paylaşılan kültürel geçmişler, benzer koşullar ve kümelenmeler, bölgedeki sanat kurumlarının kendi girişimleriyle, kendi belirledikleri önceliklerin tartışılması ihtiyacına işaret ediyor. British Council’ın bu hassasiyetlere önem veren “Creative Collaboration” programı, İngiltere ve Güneydoğu Avrupadaki ülkeler ve Güneydoğu Akdeniz arasında bölgesel ilişkilerin ve dolaşımın geliştirilmesine önemli bir destek sağlıyor.
Elmas Deniz 2009-04-07 22:09:00
Kapitalizmin besini olarak: YaratıcılıkBuradan open source ile nasıl para yaptıldığına, facebook’a bakabiliyoruz. Bireylerin demokratik katılımı para yapıyor artık. Zaten “yaratıcı fikirlere” ödüller veriliyor bankalar tarafından. İmaja inanmamaktan, sanat nesnesine inanmamaktan bahsediyordum geçenlerde… buna en yakın örnek kavramsal sanat ve onun Amerikadaki örnekleri gibi duruyor. Tabi doğal
Korudaki Robotlar : Peter Cook
“Disiplinlerötesi” Konferans Dizisi – 9
7 Mart, Cumartesi, 14:00
garajistanbul
Tomtom Mahallesi, Yeni Çarşı Caddesi,
Kaymakam Reşat Bey Sokağı, No:11a Galatasaray
Garanti Galeri ve Platform Garanti’nin ortaklaşa düzenlediği “Disiplinlerötesi” konferans dizisi Peter Cook ile devam ediyor. garajistanbul işbirliğiyle 7 Mart Cumartesi günü saat 14.00’te gerçekleştirilecek konferansın başlığı “Korudaki Robotlar”.
Konferans, Sir Peter Cook’un son çalışmalarında tartıştığı melezleşme, metamorfoz ve muğlaklık gibi kavramları dinamik unsurlar olarak gündeme getirecek. Tıpkı mimari imgelemeyi yeniden tanımlayarak robotlar ile eriyen mekansal elemanlar arasında uzanan akıl almaz bir bitki örtüsünün başkalaşmasıyla oluşan mekanların tasarlandığı “Comfo-Veg Club” projesinde olduğu gibi. Bu proje, aynı zamanda mimarlığın dijital teknoloji ile mutlak, belirli geometrik elemanlarla uzlaşan çalışmalarının yerine, daha organik, amorf ve muğlak şekillerde kesişebileceğini hatırlatıyor. Benzer şekilde, Cook’un “yaratık” olarak nitelendirdiği Graz’daki Kunsthaus projesi mimari duyuları şoke ederek uyarıyor ve uyandırıyor. Cook’un Londra’daki stüdyosu CRAB ile birlikte gerçekleştirdiği son projesi olan ve önümüzdeki yıl yapımına başlanması planlanan “Viyana Ekonomi Üniversitesi Hukuk Fakültesi ve Merkez İdare Binası” ise kaygan ve hareketli mekanların yüzen zeminlerinin heyecan verici dinamizmini akıllara getiriyor.
Sir Peter Cook (RA, AADipl, RIBA, BDA, FRCA, FRSA, ARB), mimar, eğitimci, deneyci, akademisyen ve mimarlık teorisyenidir. 2007 yılında mimarlığa yapmış olduğu katkılardan dolayı İngiltere Kraliçesi tarafından kendisine şövalyelik unvanı verildi. 2004 yılında Archigram grubunun kurucusu olarak Mimarlık Altın Madalyası ile ödüllendirildi. Cook, Bournemouth Sanat Akademisi’nde (1953–58) ve Architectural Association’da (1958–60) mimarlık eğitimi aldı. Peter Cook 1964 ve 1990 yılları arasında Architectural Association’da proje yürütücülüğü yaptı ve dersler verdi; 1990 ile 2006 yılları arasında UCL Bartlett Mimarlık Okulu’nda bölüm başkanlığı yaptı. 2004 yılından beri Viyana’daki mimarlık okullarının değerlendirme komitesi başkanıdır. Royal Academy of Arts’tan profesörlük, University College London’dan emekli profesörlük ve Frankfurt Hochschule (Staedelschule)’den onursal profesörlük unvanları aldı. Mimarlığa olan katkıları kraliyet ödülü almış bir akademisyenlikten, Royal College of Art bilimsel akademisyen üyeliğine kadar uzanmaktadır. Prof. Cook sekiz kitap yayınladı ve UIA tarafından verilen Jean Tschumi madalyası, RIBA tarafından verilen Annie Spink eğitim madalyası gibi birçok uluslararası ödül aldı. 1963–1975 yılları arasında ARCHIGRAM grubu, 1976–1998 yılları arasında Prof. Christine Hawley, 1998–2004 yılları arasında Prof. Colin Fournier ile birlikte çalıştı. 2004 yılından beri Londra’daki CRAB mimarlık bürosunun yöneticisidir. Uluslararası yarışmalarda ödüller aldı. Son projeleri arasında Graz’daki “Kunsthaus”, Verbana’daki tiyatro projesi ve “Viyana Ekonomi Üniversitesi Hukuk Fakültesi ve Merkez İdare Binası” projesi yer almaktadır.
Konferans İngilizce’dir, simultane çeviri vardır.
Peter Cook Konferansı British Council tarafından desteklenmektedir.
görmezden gelelim elbirliğiyle
Hani açık açık yazayım yazmayayım yok yazayım mı mi derken, olayın görgü tanıklarından Övül’ün yorumundan sonra yazmak istedim. Bir de kimmiş Erim Bayrı derken bu imajları bulunca tutamadım kendimi. Övül’ün sorduğu sorulara döneceğim. Temiz bir sayfada. Burası redhouse örneğinden hareketle türkiye sanatındaki birtakım arızalı politik eğilimler ve zararları üzerine olacak. Önümüzdeki istanbul
SELİM BİRSEL’in SANAT PRATİĞİ ÜZERİNE:“bazan bir şey görünür gibi oluyor” (Selim Birsel, 2009 / “Arka Bahçe” sergisine paralel katalog)
SELİM BİRSEL’in SANAT PRATİĞİ ÜZERİNE:“bazan bir şey görünür gibi oluyor”Adnan Yıldız Selim Birsel’in işlerinden yola çıkarak, beraber çalıştığımız projeler üzerinden-onun pratiğine dayalı bir yazı tasarlamaktayım…
68’DEN BİR DURUM! SİTÜASYONİZM
68 Hareketinin “esrarengiz enternasyonal”i Sitüasyonizm TÜYAP Artist 2008 Fuarı’nda!
Varlığını 1957’de hissettirmeye başlayan Sitüasyonist Enternasyonal (SE), ilk yıllar da megolamanyak estetlerle fanatik çapulcular tarafından kurulan, Avrupa’yı bir yönetim altında birleştirmeyi amaçlayan ve solcular tarafından küçümsenip, hiç kimsenin önem vermediği bir grup olarak görülüyordu. Fakat 1966’da o koca Strasbourg Üniversitesi’nin bir grup sitüasyonist sempazitanın önderliğinde öğrenci birliği tarafından işgal edilmesinin (ki bu grup öğrenci birliğine ait fonu sitüasyonist propagandalarını bütün dünyaya yaymak için kullanmışlardı) ve 1968’de Mayıs hareketleri döneminde Cumhurbaşkanı de Gaulle’ün “olumsuz olmaktan zevk alan” birkaç insanı suçladığı, ancak bu birkaç insanın nasıl olup da başkanı olduğu hükümeti dağılmanın eşiğine getirdiğini açıklayamadığı o konuşmasına vesile olan patlamanın ardındaki SE, “Esrarlı Enternasyonal” olarak ün yaptı. Sitüasyonizm, kültürden sanata, oradan mimariye ve kente dönük radikal tezleriyle dikkat çekti.
Karşı Sanat Çalışmaları, 6,45 Yayınları, daralan ve Koridoor işbirliğiyle gerçekleştirilen dökümantasyon sergi, ülkemizde çok tanınmayan bir hareketin temel metinlerini, manifestolarını, kolajlarını ve işlerini sergiliyor. Sergiye aynı zamanda Guy Debord’un “Gösteri Toplumu” filminin Türkçe alt yazılı versiyonu da eşlik edecek.
Masa @ Kunstvlaai 7
Kunstvlaai, 1997 yılından itibaren Amsterdam’da, Sandberg Institute tarafından eski bir gaz fabrikası olan Westergasfabriek’de düzenlenen alternatif bir sanat fuarı. Ticari galeriler için düzenlenen KunstRai’ye alternatif olarak, sanat fuarlarında kendine yer bulamayan sanatçı inisiyatiflerinin, her yıl toplanıp sunumlarını ve deneyimlerini paylaştığı bir platform olayı hedefliyor. Hollanda merkezli bir oluşum olmasının yanında, her sene farklı ülkelerdeki alternatif oluşumları da sunum yapmaları için davet ediyorlar. Bu yıl konuklar Çin ve Türkiye’ydi. Kunstvlaai 7 ye İstanbul’dan diğer sanatçı inisiyatifleriyle birlikte MASA’da davet edildi ve bir sunum gerçekleştirdi.
"Tek Nüsha" dergi projesi
“Tek Nüsha” dergi projesi, “Diğerlerinin Şansı”, Güncel Sanat Sergisi, K2 Sanat Merkezi, 23 Mart- 5 Nisan 2005, İzmir 23 Mart Çarşamba günü İzmir’de K2 Sanat Merkezi’ de açılan “Diğerlerinin Şansı” başlikli sergi; yurtdı



