facebook


31
Mar 10

Sazak’ın Dikenleri

Geçen yaz Karaburun, Sazak köyünde yaptığım “Sazak’ın Dikenleri” isimli 14 saat süren performansımın aynı isimli 42 dakika süren belgeseli 21. Ankara Uluslararası Film Festivali kapsamında düzenlenen “Video: Bellekmekan” başlıklı sergide ilk kez gösterildi. Sergi yoğun ilgi nedeniyle bir hafta uzatıldı ve geçtiğimiz pazar günü sona erdi. 7 Ağustos 2009 tarihinde yaptığım performansa, dostum, İsrail doğumlu İsveçli sanatçı, politik aktivist, kompozitör Dror Feiler müziğiyle katılmıştı.

“Sazak, Türkiye’nin Ege kıyılarında İzmir şehrinin Karaburun ilçesinde yeralan 1922 yılında diğerleriyle birlikte zorla boşaltılan bir Rum dağ köyü.

Zamanında bağlarında lezzetli şaraplar ve pekmezler üretmek için rizaki üzümleri yetiştiren bu köyün ve çevre köylerin Rum sakinleri, aslında en az geride kalanlar kadar bu toprakların sahibi olsalar da, İzmir’i işgal eden Yunan ordusuyla bir sayıldılar, Karaburun koylarından denize dökülüp, öldürülüp, sürüldüler; arkalarından köyleri talan edildi.

O günden bu yana, yani tam 87 yıldır, yeraldığı sarp yamaçta, güçlü rüzgarlara, Midilli ve Sakız adalarına yüzü dönük, hala ayakta kalan taş evleri ve eşsiz siluetiyle ıssız, yalnız ve korumasız bekler Sazak.

2009 yılının Ağustos ayında 50 kadar Yunanistan vatandaşı Patras yakınlarından Türkiye’nin İzmir ilinin Karaburun ilçesine geldiler. Onlar 2. düzenlenen Karaburun Yarımadası Türk-Yunan Dostluk Günleri kapsamında, tam 87 yıl sonra dedelerinin terketmek zorunda kaldığı toprakları ziyaret edecek olan torunlardı.

6 Ağustos akşamı, yöre sakinleriyle ilk buluşma yemeğine katılmak üzere Küçükbahçe köyüne giderken, otobüsleri durdu ve yola indiler. Basan akşam karanlığında, uzaktaki Sazak köyüne ya da onların deyişiyle Sazaki’ye baktılar.

İkinci buluşma yemeği ertesi gün Sarpıncık köyünde yapılacaktı.

Bense, o son yemekle aynı gün yani 7 Ağustos’ta Sazak köyünde bir sanat performansı gerçekleştirerek onlara “merhaba” demek istiyordum. Günler öncesinden kasabanın duvarlarına astığım ve çevre köylere dağıttığım performans duyurum şöyleydi:

Sazak’ın dikenleri

Yedi Ağustos 2009′da, gündoğumundan günbatımına kadar,
Sazak köyünü, onun ağır boşluğunuyürek dağlayan bir örtü gibi kaplayan
devedikenlerinden temizlemeye çalışacağım.
Bu performansım katılıma açıktır.

Hakan Akçura

Sazak’ı boylu boyunca kaplayan dikenlerden temizlemeye kalkmak, bu simgesel temizlik, benim için, köyü 87 yıldır acılı geçmişiyle birlikte terkedildiği yalnızlıktan, sahipsizlikten, korumasızlıktan kurtarmaya çalışmanın, onu her geçen gün daha da gelişeceğine inandığım Türk-Yunan dostluğunun simgelerinden biri haline getirmenin yolunu açmaya kalkışmaktı.

Dikenlerini temizleyeceğim her evden, o evin orada artık olmayan sahiplerinden kendimce izin istedim.

Evet performansım katılıma açıktı. Çağrımı sadece Karaburun ve çevresine yaygınlaştırmamış, aynı zamanda ilk buluşma yemeğinin Türkiyeli ve Yunanlı tüm konuklarına da duyurmuştum. Performansa ekibim dışında sadece iki kişi geldi. Küçükbahçe yazlıkçılarından Bergamalı emekli bir felsefe öğretmeni ile kızı. Sularını ve meyvelerini paylaştılar benimle.

Onlara teşekkür ediyorum.

Hakan Akçura”


27
Mar 10

12. Uluslararası İstanbul Bienali Küratörleri Belirlendi : Adriano Pedrosa & Jens Hoffmann

2011 sonbaharında düzenlenecek 12. Uluslararası İstanbul Bienali’nin küratörlüğünü Adriano Pedrosa ve Jens Hoffmann birlikte üstlenecek.

12. Uluslararası İstanbul Bienali’nin küratörlüğüne davet edilen Adriano Pedrosa, Programma Independente de Escola Sao Paulo’nun (PIESP), Jens Hoffmann ise California College of Arts Wattis Institute for Contemporary Arts’ın direktörlüğünü yapıyor.

Adriano Pedrosa

1965 yılında Rio de Janeiro’da doğan sanatçı, küratör, editör ve yazar Adriano Pedrosa, Artforum (New York), Art Nexus (Bogota), Art+Text (Sidney), Tate etc (Londra), Exit (Madrid) ve Frieze (Londra) gibi dünya çapında güncel sanat yayınlarında makaleler yayımladı. Pedrosa bugüne kadar Ivo Mesquita ile birlikte Madrid’deki Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia’da F[r]icciones (2000) sergisinin küratörlüğünü, 1998 yılında 24. Sao Paulo Bienali yardımcı küratörlüğünü ve yayınlar editörlüğünü, 2006 yılında 27. Sao Paolo Bienali eş küratörlüğünü ve eş editörlüğünü, 2001-2003 yıllarında Belo Horizonte’deki Museu de Arte da Pampulha küratörlüğünü, Tijuana’daki InSite_05′in küratörlüğünü, Sao Paolo Modern Sanat Müzesi’nde 2009 yılında düzenlenen 31. Panorama da Arte Brasileira’nın küratörlüğünü ve San Juan’da 2009 yılında yapılan 2. Poli/Grafica Trienali’nin sanat direktörlüğünü üstlendi. Adriano Pedrosa, 7. Uluslararası İstanbul Bienali’nde UNESCO tarafından verilen “Promotion of the Arts”, Porto’daki Serralves Müzesi’nde verilen “Premio EDP Novos Artistas” ve Guggenheim Müzesi’nde verilen “Hugo Boss” ödüllerinin jürilerinde yer aldı. Kurucusu olduğu Programma Independente de Escola Sao Paulo’nun (PIESP) halen direktörlüğünü yürüten Adriano Pedrosa The Exhibitionist: A Journal for Exhibition Making dergisinin yayın kurulunda yer alıyor.

Jens Hoffmann

1974 yılında Costa Rica’da doğan yazar ve küratör Jens Hoffmann, San Fransisco’da yaşıyor ve CCA Wattis Institute for Contemporary Arts’ın direktörlüğünü yürütüyor. Aralarında, Solomon R. Guggenheim Museum (New York), KIASMA – Museum for Contemporary Art (Helsinki), Kölnischer Kunstverein (Köln), The Hugh Lane Museum of Modern Art (Dublin), DIA Center for the Arts (New York), Kunstverein (Hamburg), Kunst-Werke (Berlin), Los Angeles Contemporary Exhibitions (Los Angeles) ve Museum Kunst-Palast’ın (Düseldorf) da bulunduğu birçok sanat kurumunda çalışan Hoffman, Documenta X (1997), 1. Berlin Bienali (1998) ve 9. Lyon Bienali (2007) de dahil olmak üzere birçok sergide yer aldı. 2003-2007 yılları arasında Londra’daki Güncel Sanat Enstitüsü’nün sergiler bölümünün direktörlüğünü yürüten Hoffman, San Juan’da 2009 yılında yapılan 2. Poli/Grafica Trienali’nin eş küratörlüğünü üstlendi. Jens Hoffman halen, Harrel Fletcher ile birlikte 2010 yılında Amerika’da beş müzede gerçekleştirilecek olan 1. Halk Bienali’nin (1st People’s Biennial) eş küratörlüğünü yürütüyor. San Francisco, California College of the Arts’ın Küratöryel Çalışmalar Programı’nda öğretim görevlisi olan Hoffman, Milan Nova Academia di Bella Arti’de konuk profesörlük ve Londra Üniversitesi, Goldsmiths College’da Küratöryel Çalışmalar Programı’nda yarı zamanlı öğretim görevlisi olarak da görev yapıyor. Jens Hoffman aynı zamanda The Exhibitionist: A Journal for Exhibition Making dergisinin kurucu editörü.


27
Mar 10

Spamullah : Serhat Köksal ( 2/5BZ )

Bidoun, son sayısıyla, giderek daha kuvvetli esen neoottomanız.biz rüzgarını arkasına alıp, Türkiye’de de dört koldan dağıtıma girerek, satışını arttırmaya çalışıyor. Zaten, bu son sayıda, “Ortadoğu ve diyasporasının kültür ve sanatı konusunda varolan yayın boşluğu”nu, petrol parasıyla oynaşan sermayenin, kültür-sanat piyasasında ‘satıcı’lığını yaparak doldurduğunu, kendi yerel ‘satış temsilcileri’ ve ‘mallar’ını yetiştirme yetkisini elinde tuttuğunu, Ortadoğu kültür ve sanatını sermayenin yerelle tadlandırılmış dekoratif unsuru yapmak için çalıştığını da daha açık bir şekilde ilan etti. Sadece cebi yeni para görmüş , ticari olarak neo-ottomanlığa özenenleri ve onların Ortadoğu’daki muadillerini değil, Ortadoğu’nun mürekkep yalamış yeni neslini de sermayenin bu coğrafyadaki yeni operasyonları için müşterileştiren zeki ve entellektüel ve diyalog fetişisti gümcel sanat satıcı’ları, ona aklı başında sorular sordular, o da cevapladı. En azından burada da yayınladı .

Spamullah

http://spamullah.wordpress.com


26
Mar 10

‘’Istanbul-Pontivy, bir şehirde kesişen bakışlar ‘’- Fotoğraf Sergisi

Sergi açılışı 26 Mart 2010 Cuma, saat 18.30

Sainte Pulchérie Lisesi L2 sınıf öğrencileri ve Pontivy Jeanne d’Arc Lisesi’ndeki Fransız arkadaşları tarafından gerçekleştirilen sergi.

Fotoğraf sanatçısı, yönetmen Timurtaş Onan’ın motive eden enerjisiyle öğrenciler, Fransa ve Türkiye’yi gezdiler, birbirleriyle tanıştılar, birbirlerinin yaşadıkları yerleri ve kültürlerini tanıdılar. Pontivy ve İstanbul sokaklarında fotoğraf çekimi yaparlarken, aynı zamanda kendi bakış açılarını yansıtan çalışmalar da yapmış oldular. Bu sergi, “Fransa’da Türkiye Mevsimi” etkinlikleri çerçevesinde sunulmakta olup, Jeanne d’Arc ve Sainte Pulchérie Lisesi öğrencilerinin 6 ay süren ortak çalışmalarının bir ürünüdür.

Od’A – Ouvroir d’Art (Ziyaret Saatleri Pazartesi – Cumartesi 9.00 – 18.00 arası, Çarşamba günü hariç)
Sainte Pulchérie Fransız Lisesi
Çukurluçeşme sok. no 7 Küçükparmakkapı
BEYOĞLU
34433 ISTANBUL
TURQUIE


23
Mar 10

Selma Gürbüz’den Güncel “Arketip”ler

Selma Gürbüz, yeni sergisinde kültürel bellekte yer edinmiş arketipleri bugünün diliyle yeniden yorumluyor, sorunsallaştırıyor.

Kelime anlamıyla bir bilginin ilk ve ham haline vurgu yapayan arketip, kolektif bilinçaltımızın  çalışma biçime işaret ediyor. Kalıp ve şablon gibi anlamlara da işaret eden arketip, insan kültürünü oluşturan görsel yapı taşlarını tanımlamak için kullanılıyor. Kuşaklar boyunca belli davranış kalıpları oluşturmuş sembolleri adlandırmak için de kullanılan kelime, aslında evrensel bilginin sembolik dataları işlevi görüyor. Rüya tabirlerinde, eski mitlerde, edebiyatta ve kültürel araştırmalar alanlarında referansları bulunan kelime, düşüncenin kendisini görünür kıldığı ideal örneklem olarak tanımlanabilir.

Selma Gürbüz, bir önceki sergisinde, davetsiz şekilde üzerimize gelen ve sosyal, kültürel, politik mesajlar taşıyan imgeleri dönüştürüyordu. Kökünde feminist bir yaklaşımla, tekrar edildikçe içeriği boşaltılan kadınsı imgelerin bugünkü konumunu sorgulamıştı sanatçı.

Pop sanatın aşırı  anlam yüklü baskın renk ve biçim dilinin olduğu kadar, masalsı  bir özün de sunduğu hayal gücü avuntusunun hüzünlü etkileri vardı Selma Gürbüz’ün çalışmalarında.

Sanatçı “Arketip”  adlı yeni sergisinde sanat tarihinde ve kültürel bellekte yer edinmiş imgeleri birer ana form olarak kabul edip yeni baştan tasarlıyor. Pek çok resme konu olmuş Adem ve Havva’nın cennetten kovuluş sahnesi, Velasquez’in “Nedimeler” adlı başyapıtının yeniden yorumu, Antik bir heykelin zihnimize kazıdığı güç ve iktidar olgusu gibi hepimizin çok iyi bildiği imgeleri bağlamlarından koparıp, kendi özel resim dilinin bir parçası kılıyor. Sanatçı kimi çalışmasında sanat tarihinde pek çok resimde karşımıza çıkan çıplak kadın olgusunun erotik ima ve anlamlarını da feminist bir eleştiriyle yorumluyor.

Selma Gürbüz, izleyicisiyle konuşurcasına, seyircisinin çok iyi bildiği konuları onlarla paylaşıyor. Aşk, ölüm, iktidar, cinsellik gibi olgular etrafında dolanarak onların tarihte hangi arketiplerle görünür kılındığını, hangi arketiplere hapsedildiğini araştırıyor. Kimi zaman makasla kesilmiş izlenimi veren, kimi zaman bir grafiti efektiyle şekillendirdiği figür ve canlılarıyla sanatçı, güncel ifade biçimleriyle olan yoğun ilişkisini hem resim hem de heykel çalışmalarıyla sürdürüyor.

1-13 Nisan tarihleri arasında gezilebilecek olan sergi aynı zamanda İstanbul Bienali’ne de evsahipliği yapan Antrepo binasında gerçekleştiriliyor.

SELMA GÜRBÜZ ARKETİP SERGİSİ

Antrepo 3. Meclisi Mebusan Cad. Karaköy-Istanbul

Ayrıntılı Bilgi, Sergi Görseli ve Röportaj Talepleri İçin:


23
Mar 10

FREE FALL / SERBEST DÜŞÜŞ

‘FREE FALL / SERBEST DÜŞÜŞ’ Sergi & Sempozyum

Video Yerleştirme

Sergi Açılış: 25 Mart 2010, Perşembe / 18:00 @ Apartman Projesi

Sempozyum: 26,27 Mart 2010, Cu., Cmt. @ Babylon Lounge

Sergi Ziyaret Saatleri: 25 Mart- 17 Nisan
Perş., Cu., Cmt. / 16:30-19:30

Apartman Projesi / Şeh Bender sokak Nr :4 Giriş katı, Asmalımescit, Tünel, Beyoğlu
www.apartmentproject.com

Katılan Sanatçılar: Aşkın Adan, Sinem Akat, Gülçin Aksoy, Anti-pop, Breaking News, Irmak Canevi, Fatma Çiftçi, Zeren Göktan, Gözde Ilkin, Intervention, Borga Kantürk, Burak Karacan, Flo Kaseru, Nur Muşkara, Esra Okyay, Suat Öğüt, Gamze Özer, Nurgül Öztürk, Neriman Polat, Çağrı Saray, İlhan Sayın, Ilgın Seymen, Gökçe Süvari, Merve Şendil, Yasemin Nur Toksoy, Vahit Tuna, Mehmet Vanlıoğlu.

Kavramsal Tasarım: Selda Asal

Proje Uygulama & Koordinasyon: Selda Asal, Nurgül Öztürk, Gökçe Süvari

Asistan: Enise.Gökbayrak

Film Montaj: Selda Asal

Sempozyum Koordinasyon: Serra Özhan

www.freefall-apartment.blogspot.com
www.apartmentproject.com

KAVRAMSAL ÇERÇEVE

Apartman Projesi, kendi disiplinlerinde kendi dillerini yaratmış farklı sanatçıların bir araya gelerek çalıştığı, workshop sürecine dayalı bir üretim biçimini amaçlar.

“Serbest Düşüş” projesinin çıkış noktası bu workshoplarda farklı bir deneyim, yeni bir yol açma arayışıdır. Sonuçtan çok süreç odaklı kurgulanan proje, isminin de anlattığı üzere, workshopların yapısını değiştirerek, yeni ve daha serbest bir dil ve pratik yaratıldığında neler olabileceğini sorgulamak ve görmek üzere yola çıktı. Projenin asıl amacı, alışıldık workshop yapısından farklı olarak sanatçıların aynı çalışma / üretme mekanında bir araya gelmelerini zorunlu kılmayan, ve zaman sınırlamasının ortadan kalktığı, gelişen teknolojik araçlar ve dijital sanat kaynaklarından yararlanan bir yapı geliştirmekti.

İşte bu amaçla Apartman Projesi, sanatçıların biraraya gelmeden üretimlerini paylaşabilecekleri sanal workshop mekanı www.freefall-apartment.blogspot.com platformunu oluşturdu. Bu blog, 15 gün olarak belirlenen workshop süresince katılımcıların sanal üretim mekanı olarak tasarlandı. Sanatçıların kişisel hikaye kesitleri, gündem parçaları, imaj, metin, video, ses halinde workshop sürecinin sonuna dek (15.03.2010) bu sanal havuza düşerek birikti. Interaktif olarak devam eden workshop sürecinin çıktıları ve diyaloglarını da içerek dökümantasyon, 25 Mart günü sergilenmek üzere dijital bir video yerleştirilmesine dönüştürüldü.

Daha sonra Portekiz, Slovenya, Finlandiya gibi Avrupa’nın farklı ülkelerine taşınacak olan ‘Free Fall’ projesi, 25 Mart sergi açılışının hemen ardından 26 ve 27 Mart tarihlerinde, workshop katılımcılarının deneyimlerini paylaşacakları ve Türkiye ve Avrupa’da dijital sanat üzerine çalışan sanatçı ve araştırmacıların işlerini ve araştırmalarını sunacakları bir sempozyumla desteklenecektir.

SEMPOZYUM PROGRAM

Adres: Babylon Lounge / Jurnal sokak No:4 Tunel Asmalımescit Beyoğlu
26-27 Mart 2010, Cuma-Cumartesi

26 Mart Cuma

14:00-16:00
Önder Özengi moderatörlüğünde “Free Fall” sanatçılarının katılımıyla “Free Fall” workshop’u üzerine deneyim paylaşımı
http://freefall-apartment.blogspot.com; http://www.freefall-apartmentproject.com/

16:30-17:30
.-_-. (Orton Akıncı) – Sanatçı sunumu
http://httpdot.net/.-_-./

17:30-18:30
Abby Stiers – ‘CIANT’ (Internatioanal Centre for Art and New Technologies), Prag, Çek Cumhuriyeti
http://www.ciant.cz

18:30-20:00
Ceren Arkman & Irmak Arkman & Mert Şahbaz – ‘Kurye Video Organizasyonu’nun seçkisi video gösterimleri: Kevin Murphy, Ivan Shevchenko, Boris Eldagsen, Atil Altas, Tugce Dilara Kurtoglu, Digimind, Candas Sisman, Efe Hizir, Eva Olsson, Myriam Thyes
http://www.kuryevideo.org/

27 Mart Cumartesi

11:30- 12:30
Başak Şenova – ‘NOMAD’ üzerine
http://www.nomad-tv.net/

12:30 – 13:30
Çagrı Saray & Ferhat Satıcı & Hülya Özdemir – ‘Videoist’ üzerine
http://www.videoistanbul.blogspot.com/

14:00-15:00
Charlotte Zott – ‘Transforming Freedom’ ve ilgili çevreler, Viyana, Avusturya
http://www.transformingfreedom.org/

15:00- 16:00
Burak Arıkan – Sanatçı sunumu ve ‘Düğümküme’ üzerine
http://burak-arikan.com/, http://dugumkume.org/

16:00 – 17:00
Ekmel Ertan & Özlem Alkış & Nafiz Akşehirlioglu – ‘amberFestival’ üzerine
http://www.amberfestival.org/, http://www.amberplatform.org/

17.00 – 18.00
Genco Gülan – ‘Web Bienali’ üzerine
http://www.gencogulan.com/, http://www.webbiennial.org

* Charlotte Zott ve Abby Stiers, konuşmalarını İngizlice gerçekleştireceklerdir.

*Bu proje X-OP tarafindan desteklenmektedir. X-OP sanat uretimi için bir Avrupa platformu olusturmayı amaclayan sanatcilar, arastirmacilar, operatorler, ureticiler ve kulturel enstitulerden olusan ve genisleyen bir agdir. Bir yandan Avrupa icindeki isbirligi, ortak uretim ve sanata olan disiplinlerarasi tutumu guclendirirken, yerleri, mekanlari ve teknolojik altyapiya aliskin olan kullanicilariyla katilimcilarin hareketliligini tesvik eder.
X-OP projesi 2008-2011 yillari arasinda olan cok yilli bir proje olup, Avrupa Komisyonu – Kultur Programi tarafindan desteklenmektedir.
X-OP projesi hakkinda daha fazla detayli bilgi icin: http://www.x-op.eu


11
Mar 10

MiNÖR BiR MiMARLIK iÇiN


1
Mar 10

PiST/// at The Armory Show Pier 94 / Booth 1511

4-7 Mart 2010 tarihleri arasinda New York’da gerceklesecek olan Armory Show’da yer alan non-profit mekanlardan biri olacak olan PiST/// Disiplinlerarasi Proje Alani, Pier 94 / 1511′de yer aliyor. PiST, Armory Show’da Vahap Avsar, Osman Bozkurt ve Didem Ozbek’in islerini sergileyecek.
Vahap Avsar uzun zamandir sanat calismalarina ara vermis, Turk guncel sanatinin oncu isimlerinden biri. Son donem islerini ilk defa PiST standinda sergileyecegimiz icin mutluyuz. Osman Bozkurt, uluslararasi taninirliga sahip bir sanatci. Fotograf ve video isleri uretiyor. Isleri yerel/uluslararasi ozel ve kurumsal koleksiyonlarda yer aliyor. Armory Show’da Bozkurt’un fotograflari sergilenecek. Didem Ozbek ise dunya sanat piyasasina yon verenlerin siralandigi Power 100 listelerinden yola cikarak hazirladigi ‘Speculations’ isimli yeni isini sergileyecek. Gorusmek dilegiyle!!!


1
Mar 10

TAKSİ ŞOFÖRÜ – TAXI DRIVER // ARDAN ÖZMENOĞLU

ARDAN ÖZMENOĞLU
TAKSİ ŞOFÖRÜ // TAXI DRIVER
ALANistanbul
4 Mart 2010 – 2 Nisan 2010 // 04 MARCH 2010 – 02 APRIL 2010

Şerif Gören’in 1976 yapımı “Taksi Şoförü” filmi güncel sanat tarafından yeniden yorumlanıyor ve Ardan Özmenoğlu’nun sanatsal uygulamalarına konu oluyor. Sergi 4 Mart – 2 Nisan 2010 tarihleri arasında ALANistanbul’da!

Ardan Özmenoğlu yerel kültürel ürünleri, elemanları veya yapıtları kendine has renkli ve çarpıcı ifade biçimleri ile çağdaş sanatın kodlamaları içinde yorumlayan bir sanatçı. Bu açıdan kendi öznel deneyimlerini ve etkileşimlerini özgürce seçilmeyerek kendi sanatsal üretim süreçlerine dâhil etmekte ve yaratıcı bir şekilde kullanmaktadır. Mimari bir motiften, tarihsel bir olguya, popüler kültür içinde yer alan bir üründen, bir sinema yapıtına kadar kendisine dokunabilen bu “şeyler” onun çoğunlukla baskı tekniği kullanarak oluşturduğu yapıtlarında yeniden kodlanmakta ve güncel bir sanatsal söylemin parçası haline gelmekteler.

Ardan Özmenoğlu çalışmalarını sergi mekânının tüm değişkenlerini ve kendisine sunduğu olanakları yani mekânın kendisine söylediklerini dikkate alan bir sanatçı. Bu açıdan işler mekânla farklı ilişkiler üretmekte, kimi zaman mekânın kendi dinamikleri ile biçimlenirken kimi zamanda çalışmaların kendileri mekânı yeniden üretmekteler. “Taksi Şoförü” sergisinde Ardan Özmenoğlu, ALANistanbul’u serginin bütünlüğüne uygun olarak, sanatının görsel olanaklarını mekânı oluşturan tüm unsurları kullanarak çok katmanlı algılamalara ve çağrışımlara açıyor. Bu açıdan filmin içeriğinden mekânın içine doğru gerçekleşen hareket aralığında Ardan Özmenoğlu’nun baskıları ile oluşan çarpıcı yapıtlar, her bir izleyici için çoklu deneyimler vaat ediyor.


1
Mar 10

GENCO GÜLAN – Dünyanın En Pahalı Resimleri

Genco Gülan, 4 Mart – 3 Nisan tarihleri arasında “Dünyanın En Pahalı Resimleri” adlı kişisel sergisiyle büyük ustaların en fazla değer kazanan eserlerini yeni medya sanatının araçları ve sanatsal emeğiyle yeniden yorumluyor.

Genco Gülan, sanatının “motto”suyla, zihnimizin işlem hızını arttırma isteğiyle öne çıkan aktivist bir sanatçı. Sanatının teknolojik ve eleştirel yönü, Gülan’ı “ilişkisel estetik”e yaklaştıran tavrını açıkça göstermekte. Gülan, bu kez “Dünyanın En Pahalı Resimleri”nde yine teknolojiyi ve eleştirelliği net bir biçimde kullanıyor. Rubens, C. Monet, Renoir, Cézanne, Van Gogh, Picasso, Malevich, Andy Warhol, J. Pollock, J. Johns gibi büyük ve de “pahalı” ustalara nazire yapan Gülan, burada bir dualiteyi de gündeme getiriyor: Para ve paranın satın alamayacağı gözyaşı. Zira sanatçı, büyük ustaların en pahalı resimlerini bir yazılım aracılığıyla yeniden üretirken kullandığı malzemelerin içine “gözyaşı”nı da katıyor. Bourdieu’nün deyişiyle bir mikrokozmos olan sanat ortamını mikro vuruşlarıyla dönüştürmeye çalışan Genco Gülan, bu kez de bunu mikro bir malzemeyle, gözyaşıyla yapıyor…
Burcu Pelvanoğlu